上世纪八九十年代的香港娱乐圈,是华语娱乐圈的黄金时代,催生了诸如“四大天王”、“四大天后”等一大批娱乐偶像,尤其是“四大天王”更是引领了整整一个时代。在四大天王中,郭富城以舞见长,张学友以歌为王,刘德华二者兼之,黎明以貌惊人。四大天王是各娱乐公司竞相追逐的对象,因此在香港娱乐圈,歌星演戏、影星唱歌的现象极为普遍。而在四大天王中,张学友的演技是被严重低估的一位,世人皆叹,世界欠张学友一个影帝。

1961年7月张学友生于香港,他的父亲是天津人,后迁居香港。张学友在家中排行第二,自小非常喜欢跟着唱片唱歌,在读初中时就曾组建过乐队。从香港崇文中学毕业以后,张学友曾先后供职于香港贸易发展局和国泰航空公司。1984年张学友凭借歌曲大地恩情获得香港十八区业余歌唱大赛的冠军,同年和宝丽金签约成为歌手,正式开启了进军娱乐圈的道路。1985年张学友发行了第一张个人专辑Smile,该专辑在香港的销量达到20万张,专辑中的歌曲情已逝获得第八届十大中文金曲奖,十大劲歌金曲奖,而张学友本人则获得第八届十大中文金曲最有前途新人奖,同年他还和吕方在香港红馆举办了“双星演唱会”。自1984年出道开始,张学友共发行了38张粤语、普通话、英语专辑,是华人歌手之最,124次获得全球音乐类奖项,其在音乐领域获得的成就至今仍是华人的巅峰,无人打破。

在专注音乐领域的同时,1986年3月张学友和洪金宝、姜大卫、王祖贤合作演出电影霹雳大喇叭,正式吹响了进军影视圈的号角,截止2016年张学友共在75部电影中出演过各种各样的角色,19次担纲主演。细数张学友参演的电影,获得的最高奖项是2002年主演男人四十获得第32届印度国际电影节最佳男主角。在电影节的国际排名中,最具影响力的是戛纳、柏林和威尼斯三大国际电影节,而印度国际电影节在世界A类国际电影节中排名倒数第二,因此张学友获得的印度国际电影节最佳男主角奖含金量相对较低,影响力也比较低。在华语影坛,大家比较看重的是金像、金马和金鸡三大奖项,尤其是金像奖更是代表了整个华语影坛的最高水准。张学友曾5次获得金像奖最佳男主角提名,2次获得金马奖最佳男主角提名,但最终都与获奖失之交臂。这不得不说是一种巨大的遗憾,凡是看过张学友电影的观众都觉得,世界欠张学友一个影帝。

张学友是一位灵性和天赋都十分出色的演员,是四大天王中被严重低估的一位。张学友演技的最大特点就是反应流,什么是反应流?也就是说导演要我哭就哭,要我笑就笑,要我阴险就阴险,要我搞笑就搞笑,要我痞就痞,要我骚就骚,要我浪就浪。作为四大天王中最不帅的一位,当然张学友也从未把自己当帅哥,张学友用心在演出,因为刘德华演什么都刘德华,黎明演什么都像贵公子,而郭富城早些年的戏路也局限于高富帅的角色,唯有张学友驾驭了各种类型的电影,给观众留下了很多经典的角色,所以当1989年张学友凭借旺角卡门获得金像奖最佳男配角的时候,其他三位天王还处于耍帅的阶段。张学友饰演的角色大多是小人物,但小人物却是最难演的,因为小人物处于社会的底层,内心的挣扎需要演技水平高的演员才能演绎出来,而张学友就是在用心扮演着这些角色。所以我们看到了笑傲江湖中阴险狡诈的欧阳全、喋血街头中为兄弟而舍命的阿辉,旺角卡门中不学无术而又自以为是的乌蝇,太子传说中冷酷而有情的杀手太子,当然还有那个东成西就中颠覆世人眼光的洪七公等等。

张学友参演和主演的电影高达70多部,算是音乐界中演出电影最多的歌星。如果要给张学友的电影做一个排名,恐怕仁者见仁智者见智,但以下五部电影是世人公认的张学友最经典的电影。

第一部:旺角卡门。这部电影是王家卫导演的处女座,影片由刘德华、张曼玉、张学友和万梓良主演,张学友的表情包正是出自这部电影,凭借这部电影张学友获得了1989年第八届金像奖最佳男配角,风头盖过了刘德华。影片中张学友和刘德华饰演黑帮中的两个杀手,但刘德华厌倦了黑帮生活,而张学友却一心想要上位,最后拿到杀手令,在成功击杀了目标之后也被警察当场击毙。这部影片没有以一敌十的孤胆英雄,也没有黑帮群殴的大场面,有的却是两个青年在现实环境中被撞的头破血流。张学友饰演的乌蝇是一个不学无术却又自以为是的黑帮杀手,为了出人头地,不惜送命,张学友凭借精湛的演技把黑帮底层小人物的内心煎熬与挣扎体现的淋漓尽致。

第二部:喋血街头。这部电影由吴宇森倾力打造,却也是票房扑街最严重的电影,电影上映后在香港只收获800多港元的票房,尽管如此并张学友的演技还是获得了一致认可,他也凭借此片获得当年金像奖最佳男配角。吴宇森电影的典型特征在片中完美展现:离乱的时代,深重的友情,背叛的兄弟,火爆的枪战,绝决的对峙等,这部电影云集了梁朝伟、任达华、张学友、李子雄等影星,讲述了三位香港青年去越南冒险,最后为一箱金子反目成仇的故事。影片把背景放在极度混乱的时代,大陆的文革波及香港,三个青年因为在其中一人的新婚之夜杀人后被迫逃到越南冒险,却不知越南正是南北战争时期,和香港上街的“混乱”相比,三个青年一到越南就见识了军警随意在街头开枪杀人,这让他们的价值观念发生了巨大变化。最终梁朝伟饰演的阿B因为在香港背叛了爱情,所以在越南舍命要营救身陷魔窟的香港歌星;李子雄饰演的阿荣自小就想出人头地,当得到一箱金叶后,背叛了人性、友情,谁挡他杀谁,包括向一同长大的兄弟阿辉开枪;张学友饰演的阿辉在危难的时候想到的是兄弟情义,却遭遇了最悲惨的结局。纵观全片,张学友的演出一直盖过主角,尤其是当他因为脑部中弹而被迫吸毒杀人维持生计片段,成为全片最出色的地方。

第三部:笑傲江湖。这部电影是由徐克策划的,真正的导演是胡金铨,由许冠杰、叶童、张学友、张敏等主演。这部电影是新派武侠电影的开山之作,徐克改编了原著,再加上东厂这个线索,让整部电影的情节一直比较紧凑。凌厉的动作剪辑、尔虞我诈的对峙、豪迈气派的场面、千古绝唱“沧海一声笑”外加演员的精彩表演成就一部经典的武侠电影。张学友在片中饰演一个阴险狠毒的东厂太监,自古演员在影视剧中以反派面目示人原本就不容易,如果能把反派演绎的层次分明而不流于形式,那就可以证明演员的功底十分深厚,而张学友在这部片子中的表演已经做到这点。所以郑学友凭借这部影片获得了当年金像奖最佳男配角提名,金马奖最佳男配角,可谓实至名归。

第四部:射雕英雄传之东成西就。这部电影是武侠喜剧电影的巅峰之作,片中各种无厘头和搞笑让观众在捧腹大笑的同时,更领略了不一样的武侠世界。影片中的“情意绵绵刀”、“眉来眼去剑”、“干柴烈火掌”等各种搞笑片段仍至今仍是无数电影迷们津津乐道的题材。至于张学友扮演的洪七公更人令人拍案叫绝,在向表妹表达爱意时高歌的那一曲《我爱你》,成为全片中最闪亮的地方。张学友再次用演技证明,只要有好的导演和剧本,那么他就可以演绎出一加一大于二的效果。

第五部:男人四十。该片由许鞍华导演,张学友、梅艳芳、林嘉欣等主演。电影讲述了中年教师林耀国在妻子和学生胡彩蓝之间的情感游移,表现了男人在面对社会现实的各种困惑与无奈。这部电影从女性视角出发表现的比较细腻,也因此收获了众多奖项,而张学友唯一获得的印度国际电影节最佳男主角正是凭借这部电影。有意思的是,出演这部电影时,张学友正好是40岁。张学友饰演的是一个平凡的中学国文教师,在影片中把年过四十的男人面对的种种困境:经济的拮据、妻子对旧情的羁绊、学生对他的倾慕,对命运的不甘与迷茫,对家的疲乏和对师生恋的心动演绎的淋漓尽致。四十不惑,或许是一种美好的愿望,张学友在这部电影中用光影告诉了所有观众一个底层百姓的真正困惑。

其实,张学友经典的电影还有很多,也许是每个人的视角不同,得出的结论也不尽相同,但张学友对香港电影的贡献早有公论,或许再过二十年或者三十年,回过头来再看他的电影,大家一样会觉得张学友的电影真的好看。

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